李小龙一手开创了功夫电影,此后效仿者众多,导演、投资商都希望尽快出现第二个李小龙,继续引领新兴的功夫电影浪潮。
但模仿李小龙最像的人基本都没成功,什么原因?
就是因为李小龙是真正的功夫巨人,出道即巅峰,已经成为一个神话,不可能有人真的超越他。
能做到这些的基本没有,除了成龙。
成龙对自己的定位很清晰。
其次,在动作设计上,“李小龙在跟别人打斗时会大喊大叫,表现的是他的气势和愤怒,那我在打斗的时候就可以一边叫一边做鬼脸,表现的是自己有多疼。”
如果只是这样,成龙顶多是个很卖力的演员,是一个没有多大成长空间的小人物。
成龙的逆袭,是他抓住了小人物的另一个特点——像野草一样野蛮生长,像小强一样命硬,认清现实依然勇敢。
成龙跟世界上所有影星最大的不同,就是他上了全世界保险公司的黑名单。
别人的电影是靠情节推动,他的电影是靠动作设计推动,在他看来,一个惊险动作比十个经典片段都重要。
成龙就靠惊险动作的完成度和完美程度,一次次向极限挑战
,拍片现场什么跳楼、跳崖、跳车都不在话下。
他的动作不知道破了多少次世界电影史记录,骨折、拉伤是常态中的常态。
可以说,功夫片其他演员都在找替身,成龙每部影片都在找死神。
更难能可贵的是,他的经典动作每次都能填充足够丰富的细节和起承转合的故事情节。
现在有一个流行词汇,叫“活不过下一集”,观众看了成龙的电影,都担心他“活不到下一部”。
像成龙已经66岁,还在一线打拼的小人物基本不会再有了,就像当年神一样的李小龙一样。
周星驰是众所周知的喜剧之王,刚刚过完58岁生日。
但在他自己看来,他还是当年那个演尹天仇的小人物,“那些小人物的生活情景并没有离我而去。”
如果说成龙是动作大师,周星驰就是一个龙套皇帝,在跑龙套的时候就为了一句台词,跟导演计较半天
:“我有跪下来说,导演,让我再说一次。”
有人劝他,“演戏又不是力气活,你干嘛像条狗一样卖力?”
《喜剧之王》中,尹天仇的一句台词就是他最好的回答:
“临时演员也是演员,也是拿一天工资上班的,敬业一点!”
自己当导演后,他的电影最喜欢用小人物,也最能把小人物给演活。
在周星驰看来,一部电影中不存在小角色,每个人都是有用的角色。不管什么戏份的人,都对最后效果产生影响。
《大话西游》扮演唐三藏的罗家英,评价周星驰,“他会让你自己发挥,做得不好他会提醒我。”
《唐伯虎点秋香》扮演石榴姐的苑琼丹说,“周星驰能发掘你的长处优点,你想象不到他会教你演戏。”
很多小人物也因为周星驰电影功成名就。王宝强说,尹天仇这个角色,激励我从跑龙套一直打拼到今天。
为了致敬小人物,继《喜剧之王》后,周星驰又拍了一部《新喜剧之王》,
“在他们身上,你可以看到真实、自信、认真甚至是较真,对自己所从事的工作充满热情,遭遇再多困难也不会放弃。”
这部电影他用的演员,正是被《喜剧之王》影响过的王宝强。
现在很多知名演员,并没有太大的背景,甚至很多都不是科班出身。
但
小人物也有小人物的优势,这意味着接地气,意味着有憨气、痞气以及有厚重的生活气息。
相较而言,电影院校在演员技能锤炼方面或许有特色,但对艺术底蕴方面并不具备必然优势。
拿黄渤举例。
他读电影学院之前,做过驻唱歌手、舞蹈教练甚至玩具店售货员、鞋厂经理,
可以说是多岗位、不可复制的社会历练。
比如周星驰邀黄渤出演《西游降魔记》中的孙悟空,
黄渤并不觉得被周星驰看上,是自己的幸运。
因为
周星驰演过的至尊宝是难以逾越的高峰,黄渤觉得这是一个巨大挑战,想尝试一下突破自己,又不能把话说得太满,于是这样说道:“您这座山太高了,我翻不过去。”
这就是低调、谦虚的智慧。事实表明,他最后演的“丑猴子”,确实让人眼睛一亮,被称为“最接近原著的孙悟空”。
日光卿晨在《命运厚待认真生活的人》中提到,“我从不相信这个世界有所谓的幸运,一个名不见经传的小演员某一天因为某部剧红透了半边天,你以为他那是运气,但你又怎么知道,在无数个演小人物的剧里,他甚至比主演都要认真。如果不是他一直以来孜孜不倦的努力,无论什么剧本,他都难担当起主角的重任。”
命运始终在厚待认真付出的小人物,他们终将成为自己的主角。
黄渤46岁,依然在路上。
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