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因《鱿鱼游戏》走红国际,拿下艾美奖最佳男主角大奖的韩国影帝李政宰,最近在全球影视圈频频刷脸,风头正劲。
(资料图)
这几天,由他本人执导、编剧并主演的谍战动作新片《狩猎》,也终于上线流媒体,与内地观众网盘相见,再度引发了一波观影热潮。
作为李政宰“演而优则导”的首部作品,影片从电影节到院线,都收获了不错的待遇和成绩。
片子的全球初登场,就落在了今年戛纳电影节的午夜首映单元。虽说映后反响一般,但在国际影圈的礼遇和关注度都是实打实的高。
8月韩国正式上映后,这部主打商业娱乐的谍战大片,蝉联了三周本土票房冠军,观众口碑也比较正向,在韩国的网络平台上收获了8.5的观众评分,并与《分手的决心》《掮客》等片一起,提名了韩国电影大钟奖最佳影片奖,豆瓣评分也上涨到7.6。
影片故事纯属虚构,但背景有据可依,影射的是韩国上世纪80年代全斗焕掌权的独裁统治期:军事政府施行暴政、践踏民主,朝韩局势极为紧张,谍报活动暗流汹涌。
韩国情报局两个不同部门的负责人:朴炳浩(李政宰 饰)和金正道(郑雨盛 饰),是故事的主角。
在高层的强势命令下,他们不得不为了揪出机构内部潜伏已久的朝鲜间谍“东林”,而互相竞争。在高压的调查过程中,两人也发现对方其实另有身份和目的......
看完片后,无论观感是“被反转震惊”,还是“有点勉强”,都很难不承认,影片在类型完成度方面,绝对是行货以上的水准。
眼花缭乱的影帝阵容、一口气不带喘的剧情节奏、凌厉冷峻的动作场面,搭配着紧张压抑的视听氛围,都在处处狙击谍战动作片爱好者的娱乐取向。
整体观感虽算不上石破天惊,一些剧情套路和bug也确实存在,但影片定位之清晰、执行之利落,完全看不出演员跨界当导演作品中常出现的空洞、僵硬与词不达意。
这种商业爽片的标准质感,某种程度上得益于李政宰30多年的演员从业经验与累积的超好圈内人缘。
以卡司阵容来说,就不输之前的大热剧集《苏里南》,有老练的影帝,有稳妥的中生。
双雄组合由李政宰和他的好基友+青龙影帝郑雨盛(《铁雨》《证人》)担当,两人一边激烈对抗,一边剪不断、理还乱。
《新世界》里的好兄弟兼影帝黄政民,客串了一个超级抢戏的脱北叛逃飞行员,留下了堪称华彩的三分钟吃饭戏。
那些一闪而过的路人甲角色,比如东京分部的探员,也都由演技与颜值兼具的中生或熟脸实力派扮演。
朱智勋
金南佶
熟脸反派赵佑镇
朴圣雄(《新世界》里的二当家)
幕后阵容也是韩国动作片、特工片的顶配。
摄影指导李毛凯合作过李沧东《薄荷糖》和柳升莞《军舰岛》。剪辑指导金尚范,是朴赞郁的御用(《小姐》《老男孩》)。配乐则由韩国OST第一人曹英沃(《南山的部长们》《特工》)担当。
能拉来这么多优秀的同行入伙,无疑说明了李政宰对这部筹备五年的导演首作的认真态度。
戛纳展映后,他还根据观众反应,找到了一些不足之处,修改场景顺序、重录台词,对自己这部导演首作的用心重视程度,可见一斑。
回到影片本身,这依然是一部优缺点很明显、观感有分化的作品。
它让不少观众大呼精彩的地方,主要是它在努力实现谍战动作片的类型要求——拳脚枪炮尽可能凶猛,故事情节尽可能曲折刺激。
开头的枪战与戏院追逐,跑得卖力、炸得突然、剪得果断,狭长曲折的空间穿梭,看着颇有经典动作港片的风范。
中段的东京街头遭遇战,行动小队一边险传情报,李政宰一边枪火突围,紧张又酣畅。
一些变态、残忍的逼供场景,既是暴力的“奇观”,也侧写出极权时代的压抑政治氛围,有类型素养,也传达了主题信息。
在谍战故事层面,影片则从两个方面增加刺激度。
一是细说历史,把完全虚构的间谍互斗、刺杀首领剧情,放入一个给国民留下深刻伤痕记忆的独裁统治年代,并在其中穿插可对应的历史重大事件,让故事呈现出来自真实的严酷、动荡气氛,并为后段情节里的人设反转,铺垫可供解读的政治动机。
如前文所述,故事发生的1980年代,正是全斗焕军政独裁时期,经济高速发展,地上地下的政治交锋不断。
在他当政的八年间,爆发了市民自发求民主的光州运动,尽管结局是政府武力镇压,群众死伤惨重,但也有力推动了韩国人民的民主精神觉醒与社会的民主化进程。
朝韩对峙也在美苏两极冷战的局势下,愈发激烈。总统本人就曾遭遇朝鲜刺客袭击——
1983年10月访问缅甸首府仰光途中,朝鲜刺客引爆炸弹,炸死了16位韩国政府高官,另有47人受伤,总统全斗焕因迟到2分钟保全性命。
影片借用了这两个大事件,用杜撰的故事逻辑,连缀了真实的历史碎片和时代情境。
光州事件作为前情,铺垫故事与人物前史;总统出访遇刺作为高潮大结局,献上了一个枪火猛烈的混战大场面。
假如观众了解这些历史事件,看到这些情节时,就会产生真实与虚构巧妙联动的感受。那些敢拍、敢编的称赞,就是他们被爽到的明证。
除了真实历史的交错回呼应,另一大刺激则来自虚构故事本身的戏剧性:人物设定与双雄关系所蕴含的张力,以及后半段劈头盖脸的阴谋与反转。
在经典的《新世界》后,李政宰又一次演了个夹缝中的卧底人,只不过这一次,他真身揭露的关头来得要晚一些。
在前面大半段,他都是以忠诚体制打手的形象出现,如履薄冰、尽心尽力地保护总统,无不拼命地挖掘间谍线索。
尽忠职守、卑微压抑、又带着邪性的状态,也像他的竞争对手,郑雨盛饰演的军人。
随着剧情发展,我们便会发现,拼命查线索的李政宰,好像陷入了一个引火上身的阴谋:郑雨盛开始怀疑他就是朝鲜间谍“东林”。
可就在观众暗自责怪郑雨盛有眼无珠、错怪好同事时,第一个惊人反转来袭——李政宰还真是朝鲜间谍“东林”。
原来,他前半段煞有介事的调查,为的还是保全自己、给朝鲜当局传送情报,完成刺杀总统的任务。
郑雨盛所饰的军人角色,也没有一直被蒙蔽,苦做极权政府的工具人,而是拐上了另一条险峻又反叛的车道。
根据闪回剧情,我们终于得知,他是一个经历过光州事件的士兵。在授命执行镇压任务的过程中,对当局的独裁暴力统治感到失望,埋下了混上高位、刺杀总统,为国家民族除害的想法。
在这一刻观众才明白,原来相互斗法了大半部片的双男主,并不是高墙之下猫和老鼠、你追我逃的狩猎关系,而是《英雄》里各为其主又殊途同归的刺客英豪。
看似网中鱼的他们,也是卧薪尝胆的狩猎者,瞄准的是高高在上的君主。支撑他们冒险行动的,是可能正义,也可能偏颇的政治信仰与献身决心。
但影片的反转并没有到此为止,就在我们以为两位男主将要在总统出访现场联手实施刺杀行动时,李政宰饰演的朝鲜间谍却做出了一个“改写历史”的惊人决定,将故事引向了另一个悲剧深渊......
事件猛、反转多的剧情走向,与高度类型化的动作元素,固然让这个谍战故事充满噱头和看点,但在剧本层面,还是有不少硬伤。
为了让片子看着曲折又充实,李政宰让大大小小的情节信息遍布全片。东一个东京街头枪战,西一个朝鲜叛逃飞行员自首,逼得男主(和观众)基本没有反应时间,只能不断接受滚滚而来、分量不明的新事件、新人物和新谜团。
成堆的代号、机构、物证线索、部长科长们搅成一团,时间一长,观众就容易被这些庞杂、混乱的信息碎片弄得很疲惫。
假如对当时的历史背景信息不太了解,也不会产生政治历史迷懂自懂的爽感,甚至可能出现“这就过去了?!”的理解困难。
而且,一些乱堆闪回做解释、天降神兵送线索的“硬”操作,看着也不太高明,给剧情留下了一些逻辑bug。
在双雄关系和人物塑造上,影片也有些偷懒。
为了高强度、快节奏的推进剧情,李政宰并没有给两个男主留出多少内心空间,展示他们刺客身份背后的所思所想,而是更倾向于借用他们过往的经典银幕形象,快速勾勒出带着刻板印象的角色状态(比如两难的李政宰,冲动的郑雨盛),让他们无缘由互斗后,又“理所应当”地联手。
这也让最后的大反转显得有些虚浮,更像是“人性挣扎、政府独裁、民族分裂”,韩国影视三大常用伤痕主题的简单堆砌。
整体来看,《狩猎》算不上谍战佳作,更接近一个情节堆猛料、动作够酣畅的娱乐爽片。
它的高完成度有赖于一个高素养的班底,但这些也都基于敢拍、能拍的自由,以及李政宰,一个跨行导演对电影的尊重和认真。值得肯定,也让人羡慕。
(文/motion)