70年代初,随着李小龙的崛起,功夫片成为了港片市场上最受欢迎的创作题材,且没有之一。
然而在70年代中后期,随着创作题材的泛滥,跟风之作的良莠不齐,功夫片开始在港片市场上快速衰落。
(资料图)
为了寻求创作题材的变革,70年代末的港片市场上,掀起了一股“电影新浪潮运动”。
在这股“新浪潮运动”里,恐怖题材的电影作品,受到了大批港片导演的青睐。余允抗的《山狗》、《凶榜》,许鞍华的《疯劫》、《撞到正》,徐克的《地狱无门》、《第一类型危险》,也都在这股“新浪潮运动”之中诞生。
进入80年代之后,港片创作者们将恐怖题材的作品,玩出了不少花样。
这一时期,既有《邪》、《魔》、《蛊》、《魔界》这样,氛围严肃、节奏惊悚的作品。
也有《僵尸先生》、《僵尸叔叔》、《开心鬼》这样,节奏明快,恐怖、喜剧相结合的作品。
更有《倩女幽魂》、《凌晨早餐》这样隐喻人性、剖析生活的作品。
进入90年代之后,港片创作者们再度对“恐怖题材”展开探索创新。1995年,叶伟信导演就找来了叶玉卿、徐锦江、陈小春、袁咏仪等人,拍摄了一部另类的恐怖题材电影作品《夜半一一点钟》。
随着这部《夜半一点钟》的上映,港片市场之上也掀起了一股恐怖片创作的另类风潮。本期,我们就来聊聊这部《夜半一点钟》。
一:意外坐上导演位子的叶伟信
这部《夜半一点钟》是叶伟信的导演处女作。
80年代中期,叶伟信进入了新艺城,并获得了郑则仕的赏识,以副导演的身份,跟随郑则仕拍摄了《飞跃羚羊》、《肥猫流浪记》、《潇洒先生》等作品。
没错,就是那个“肥猫”郑则仕。
在大部分观众的印象里,郑则仕只是一个演员。但其实,郑则仕并不只是一名演员,还是一位优秀的编剧、优秀的导演。
1985年,让郑则仕拿下影帝奖杯的《何必有我》,就是由郑则仕自编自导自演的。而《失魂老豆》、《羚羊飞跃》、《潇洒先生》、《富贵兵团》、《狱中龙》等作品,也都是由郑则仕导演。
在新艺城时期,叶伟信跟随郑则仕,学到了不少东西。90年代初,新艺城解体,叶伟信也转投“永盛影业”,并在这里遇到了导演钱永强。
1994年,“永盛电影”策划拍摄了“天龙八部”三部曲,第一部打算找林青霞、巩俐主演,第二部打算找成龙主演,第三部打算找周星驰主演。
钱永强受到向氏兄弟的赏识,为“天龙八部”系列的第一部《新天龙八部之天山童姥》,担任了导演工作,而叶伟信也在钱永强的提携之下,担任了该片的副导演。
这部《新天龙八部之天山童姥》上映后,市场反响一片惨淡,永盛影业放弃了后两部续作的拍摄。
而钱永强导演也在此时,离开了“永盛影业”,自组了一家名为“新领域制作”的电影公司。
在钱永强的邀请之下,叶伟信也来到了这家“新领域”。
1995年,为了打响“新领域”的招牌,钱永强请来了叶玉卿、袁咏仪两位影后,策划创作了恐怖片《夜半一点钟》。
钱永强一开始是打算自己做导演,让叶伟信以副导演的身份,协助自己完成拍摄工作。可是在拍摄的过程中,钱永强发现,叶伟信完全可以独当一面,于是将拍摄工作,全权交给了叶伟信。
就这样,叶伟信意外成为了导演,而这部《夜半一点钟》也成为了他导演生涯的首秀。
二:3个怪诞的故事
在这部《夜半一点钟》里,叶伟信、钱永强剑走偏锋,用分段式的表现手法,呈现了三个怪诞的恐怖故事。
影片的第一个故事,由叶玉卿、黄耀明主演,通过一场意外,对娱乐圈的乱象进行了深刻的讽刺。
故事一开始,偶像歌星“阿明”(黄耀明饰演)患上了怪病,昏迷不醒。医生对其进行了全面的检查,却查不出任何病因。
阿明住院后,大批粉丝、记者赶到医院,严重扰乱了医院的正常工作。护士长将看护阿明的工作,交给了护士“小叶”(叶玉卿饰演),并叮嘱小叶,阿明的情况很危险,不要让记者、粉丝随意进出病房。
这天夜里,小叶在值夜班时,看到一个红衣女子,带着一个男子离开病房。这名男子和阿明长得一模一样。
小叶匆忙跑回病房查看,结果发现,阿明安安稳稳地躺在病床上。
小叶以为自己眼花,于是回到护士台,继续工作。可是没过多久,一名男子来到护士台求助,这名男子,正是阿明。
阿明告诉小叶,自己被一个女鬼缠住,希望小叶救救自己。此时,一个女人在呼唤阿明,听到声音阿明匆忙逃入走廊,小叶追上去想问明白情况,可是却发现走廊空空如也。
小叶再度来到病房,发现阿明安稳躺在病床上,一切正常。
小叶以为是自己工作太累了,产生了幻觉,于是没太在意。可是第二天夜里,小叶在夜半一点钟巡查病房时,看到一男一女在走廊里交谈,这个男子正是阿明。
小叶躲在一旁,偷听二人的谈话。原来,这个女孩是阿明的粉丝,为了买到阿明演唱会的票,她放弃了学业,外出打工。阿明的每场演唱会,她都会去听。
在一场演唱会上,粉丝们太疯狂,引起了踩踏事故,女孩在事故中丧命。因为丧命时身穿红衣,女孩化作了“厉鬼”,一直纠缠着阿明,还摄取了阿明的魂魄,要和阿明永远在一起。
小叶以为,每天堵在医院门口,等着来看望阿明的那些“饭圈女孩”已经很可怕了,没想到“饭圈女鬼”更可怕。
阿明想回归自己的肉身,可是“女鬼”死活都不放阿明走。见此情景,小叶走上前去,训斥了这个“饭圈女鬼”。
“女鬼”虽然凶悍,但毕竟是一个“未成年鬼”,在小叶的开导之下,“女鬼”也意识到了自己的错误,离开了阿明,选择去地府投胎、重新做人。
摆脱“饭圈女鬼”之后,阿明十分感激小叶,并与小叶展开了交谈。二人说起了各自生活、工作中的小故事,这一夜,阿明很开心、脸上笑容不断。
可是第二天出院时,小叶与阿明打招呼,阿明却眼神冷漠、面无表情。
此时,阿明的经纪人,给阿明带来了一份发言稿,让阿明背下来,一会儿要应付记者的访问。经纪人提醒阿明,如果记者询问他为什么生病,就回答自己平时写歌、练歌太努力,劳累成疾。
如果记者问他为什么突然康复,就回答这一切都要感谢粉丝们的鼓励与支持。
看到此情此景,小叶明白了阿明的脸上为何面无表情。
明星的身份看似耀眼夺目,可做回明星的阿明,却并不像做“鬼”时那样快乐。
同样是在夜半一点钟,有人摆脱“女鬼”,恢复健康、离开医院。有人却撞上了“女鬼”,遭遇车祸,住进了医院。
随着镜头的交错,坐在轮椅之上的袁咏仪,开始讲述自己的经历,而电影也在此时进入第二个故事。
“阿芳”(袁咏仪饰演)是一名女大学生,学习的是心理学专业。
毕业在即,老师让同学们自主组成研究小组,交一份心理研究的论文出来。同学们思维活跃,有人要组团到监狱里,采访、研究凶犯们的心理,也有人想去精神病院,研究那些病人的心理。
阿芳和三个好朋友剑走偏锋,打算研究“女鬼”的心理。
传说学校的后山一带,一直“闹鬼”,有一个“辫子姑娘”阴魂不散,4人决定对这个“女鬼”展开心理研究。
为了完成这次研究,四人各司其职,阿芳负责寻找“辫子姑娘”,并对其进行采访,其余3人则负责心理分析、论文创作。
这世界上哪里有“鬼”,阿芳的三个朋友,其实是想研究阿芳的心理。三人一边安排阿芳,去找“女鬼”,一边在后山假扮“女鬼”,想要吓唬阿芳,并记录下阿芳受惊吓时的心理状态。
岂料,三人在后山“扮鬼”时,与真正的“女鬼”不期而遇。阿芳也因为“女鬼”的惊吓,遭遇了车祸,坐上了轮椅。
开玩笑可以,但是乱开玩笑,就容易搞出大问题。
阿芳在夜半一点,遭遇“女鬼”和“车祸”,住进了医院。同样是在夜半一点遭遇“女鬼”和“车祸”的阿亮,却直接住进了警局。
随着镜头的变换,电影进入了第三个故事。
“老徐”(徐锦江饰演)和“小春”(陈小春饰演)是两名“警员”。一条偏僻的公路上,时常有飞车党飙车。数日前,这些飙车党“撞死”了一位老太太,并开车逃逸。
上级安排老徐、小春,在公路旁蹲点排查,寻找飞车党的线索。
这一夜,老徐、小春二人在路边值班。看到一位老太太要过马路,但行动不便,老徐便上前帮忙。此时,一辆汽车从公路上飞驰而过,老太太也在车子驶过的瞬间,凭空消失。
路旁的抓拍照相机,没能拍到超速车辆的车牌,但是拍到了老太太消失前的画面。二人发现,老太太走路时,双脚是浮在半空中的。
二人以为自己“撞了鬼”,纷纷向上级申请,调换工作岗位,可是却被上级斥责。
第二夜,二人带上佛珠、道符、十字架,再度来到蹲守地点,结果再度遇到了之前那位老太太。
一切都和之前一样,老太太在一辆车子驶过马路的瞬间,凭空消失。
二人认为不太对劲,于是对老太太的身份展开调查。结果发现,这个老太太,就是之前被飞车党“撞死”的那个。
老徐、小春认为,老太太阴魂不散,可能是想提供凶手的线索。第三夜,二人再度来到蹲守地点,再度遇到了老太太。二人跟随老太太的指引,来到了一个路口,此时一辆车子飞驰而来,老太太上前,逼停了车子,之后消失。
而车里的司机,正是之前肇事逃逸的阿亮。
三:引领创作风潮的另类之作
在这部《夜半一点钟》里,叶伟信、钱永强采用了分段式的表现手法,将三个故事拍成了一个电影。
像这样的分段式作品,这部《夜半一点钟》并不是港片市场上的首例。早在70年代,李翰祥导演就开始采用分段式的表现手法,创作了《牛鬼蛇神》、《风花雪月》、《销魂玉》等作品。
其中,上映于1979年的《销魂玉》,更是成为了恐怖港片发展史上,一座难以逾越的高峰。
然而进入80年代之后,由于票房市场的影响,分段式港片快速走向了衰落。
90年代初,港片的发展进入了百花齐放的巅峰期,分段式电影的创作模式,也被叶伟信、钱永强重拾。
1995年的港片市场之上,这部小成本制作的《夜半一点钟》,在票房市场之上拿下了630多万的成绩。这个成绩虽然不算特别亮眼,但相对于本片的制作成本而言,已经是相当不错了。
《夜半一点钟》之后,开始有大批港片创作者,将目光聚焦在分段式恐怖作品的打造上,《怪谈协会》、《阴阳路》等作品相继诞生,分段式恐怖港片的创作风潮,也在此时正式兴趣。
而引领了这个风潮的叶伟信,也凭借独特的恐怖片创作特色,快速在港片市场打响了名号。
当然,大部分观众记住叶伟信的名字,还是在后来的《杀破狼》、《叶问》等功夫片作品之中。