近日,电影导演路阳执导的电视剧《风起陇西》收官,该剧高级的电影视觉审美、对三国风物与生活方式的精致呈现,为古装剧创作注入一股新鲜感,同时这部剧又是典型的“叫好不叫座”的作品。
这两年,转战电视剧领域的电影导演陆续交上了答卷,好剧不少,但似乎不少作品并未满足当下观众的口味,不断引发争议。电影导演勇于“双跨”拍剧的趋势明显,给“剧圈”注入了新话题、新讨论,也让电视剧作品呈现不一样的色彩。
A 偏差 “顶级配置”剧集播出后反响却低于预期
古装悬疑剧《风起陇西》有着电视剧的顶级配置,高票房电影导演跨界执导、电影级制作班底,再加上陈坤、白宇等一线演员加持,该剧可谓手握王牌。但《风起陇西》开播就遭遇当头一棒,收视率和网播热度值反应平平。
《风起陇西》反响远低于预期,但又很难说这是一部差剧,它明明就是一部质感很好、观看体验很有满足感的好剧。“马伯庸的套路”“魔改三国”“观剧门槛”“导演美学风格”“电视剧故事的满足性”“谍战剧叙事技巧”等热烈讨论都来了。一部追求电影美学的悬疑谍战剧,打开了诸多国产剧的讨论向度。
对喜欢三国,或喜欢谍战悬疑剧的观众来说,《风起陇西》绝对是良心剧。路阳导演团队在美学追求、镜头调度、叙事手法、氛围烘托、细节追求、打戏风格上可谓独具匠心,就是电影风格的剧集,但这些也无法说服那些不接受这些设定的观众。观众吐槽的问题背后,其实都可以归结为电影人追求的风格与剧集观众审美的偏差。当然,《风起陇西》对国产剧的提升和突破也是有目共睹的,该剧打破了谍战剧叙事模式,三国无间道打破民国间谍剧套路,让谍战剧有了新呈现,高概念历史类型剧也可能成为未来创作的一个新亮点。
B 褒贬 风格彰显给电视剧创作巨大冲撞
电影导演“下凡”拍剧遭遇争议,路阳不是第一个。这两年陆续拿出电视剧作品的电影导演很多,作品类型多、风格多元、佳作很多,也有多部剧引发一系列电视剧创作的探讨。
清华大学教授尹鸿认为,电影市场不可控性较大,网络剧抵达终端的途径更短,这都促使创作者在一定时间内从电影到网络剧的流动。剧集更加乐观的收益回报等,也吸引着行业目光。在这个背景下,这两年具有号召力的电影大导演开始以不同方式执导、监制电视剧。已播作品中,有电影导演罗永昌执导的网剧《盗墓笔记》,管虎拍摄的《鬼吹灯之黄皮子坟》,陈正道执导的悬疑剧《摩天大楼》和都市爱情剧《爱很美味》,王小帅执导的悬疑剧《八角亭谜雾》,冯小刚执导的《北辙南辕》,陈思诚监制和编剧的网络剧《唐人街探案》,李少红的《大宋宫词》,宋晓飞执导的《雪中悍刀行》等。还未播出的有王家卫的剧版《繁花》,张艺谋的电视剧处女作《主角》,吴宇森的网剧版《赤壁》,周星驰的网剧《美人鱼》等。
绝大多数电影导演会在参与剧集制作的过程中用电影团队,为剧集增加电影质感;不少导演拍剧选择尝试多类型作品创作,可以看出古装、奇幻、悬疑、犯罪等题材受欢迎。大导演的加入,为电视剧品质做了保驾护航和有趣的尝试。
这些电影导演拍摄的剧集,出现了有口皆碑的《爱很美味》《摩天大楼》《传闻中的陈芊芊》等,也有作品引发大众对于国产剧创作的关注和热议,如《八角亭谜雾》《北辙南辕》《雪中悍刀行》《大宋宫词》等。
冯小刚的电影有强烈的平民气息,善于刻画出彩的群像,所以他拍女性群像剧《北辙南辕》,剧中有很多冯小刚式生活细节的呈现。但这部剧的争议在剧本,剧集一开播就遭遇“太悬浮”的吐槽。
担任《一代宗师》《斗牛》摄影师的宋晓飞执导《雪中悍刀行》,完全是电影创作模式。武戏按照电影拍,追求打戏的飘逸感、写意感;用电影摄像机拍摄,镜头、景深都是电影标准……但导演做的这些努力,尤其是慢动作、飘逸感、绿滤镜成为网友吐槽的靶子,甚至可以说毁了这部大制作古装剧的口碑。
有争议的作品,其实都与导演的风格有关,电影导演的风格彰显,给电视剧创作带来很强的冲击力,这种冲击力跟电视剧观众的审美惯性、审美需求,有着巨大的冲撞和拉扯。
C 利好 为催化电视剧工业化提供了捷径
陈正道是目前转型拍剧的电影导演中最成功的,《摩天大楼》《爱很美味》都有稳定的口碑,他的悬疑剧和情感剧都有自己的风格。其实陈正道的第一部剧《结爱·千岁大人的初恋》是扑街的,是典型的烂尾剧。而《摩天大楼》延续了《记忆大师》《催眠大师》的电影审美,通过道具、场景的构建,突出视觉的冲击力,这点跟《鱿鱼游戏》有点像,然后走的是高概念、强类型的风格。同样是女性群像戏,《爱很美味》借鉴的是美剧同类型剧,专注于大量的生活镜头,专注于女性生活和情感故事,热点议题点到为止,不往狗血的方向走,整体基调保持在轻松快乐上。这种风格的都市剧很稀缺,所以《爱很美味》口碑大爆。
这样来看,电影导演们应该多拍几部剧,找到电视剧创作的节奏和步伐。大卫·芬奇、沃卓斯基这种游走在电影和电视剧领域创作经典的导演,毕竟是少数,但电影和电视剧的鸿沟并非不可逾越,只是需要导演们去找到一个很好的平衡点。现在美剧出现了一些四五个小时时长的“影集”式创作,这些作品跟电影的形式无异,却是在平台播放的剧。
路阳导演在最近接受访谈时称,其实作为导演,无论是拍剧还是电影,首先都得先过了自己这一关,对得起自己投入的精力和心力,这是一个重要的事情。“无论是哪种形式的创作,都是在已有条件下,尽量找空间把它拍得更有意思、更好看,尽量让观众在视听上舒适,也许进一步让他们觉得是美的。我们总想找到新的题材、新的内容,给观众讲新的故事,其实难不在新,难在新带来的无经验可循,我们要去摸索,也许还要走一些弯路。”
可以看出,电影导演拍剧首先是尊重品质,其次是创新的突破和冒险的精神。越来越多加入电视剧创作的电影导演,会给国剧创作带来更加多元的创作方向和形态,这股大导“下凡”的潮流值得期待下去。也有业内人士认为,电影导演“下凡”,为催化电视剧工业化提供了一条捷径。
据《齐鲁晚报》